• Expone sus obras "Blackboard III", "Blackboard IV" y "Presión I"
• Cerca de 40 artistas, más de la mitad con discapacidad, exponen en esta muestra de arte accesible que incluye cine, talleres y mesas redondas en los que se aborda la discapacidad
• La muestra, organizada por Fundación ONCE, cuenta con el patrocinio de Fundación Vodafone, Deutsche Bank, Fundación Orange, Flexiguía y Fundación AXA, y con la colaboración de La Casa Encendida.
El artista canario Rómulo Celdrán expone sus obras "Blackboard III", "Blackboard IV" y "Presión I" en la IV Bienal de Arte Contemporáneo, organizada por Fundación ONCE y cuyo objetivo primordial es reconocer y difundir la obra de artistas con algún tipo de discapacidad o de aquellos que encuentran en la discapacidad su inspiración.
La producción de este artista destaca por sus dibujos y esculturas. A través de la técnica del dibujo, Celdrán recrea la realidad a través de sus obras en blanco y negro. Es el caso de la serie "Blackboards", en la que el artista trabaja con la luz y el lápiz blanco sobre tabla en negro.
Se trata de una reintrerpretación del concepto de trabajo que propone la pizarra: partir de una superficie negra para desarrollar en ella un trabajo hecho a la inversa del dibujo tradicional, es decir, trabajando con el blanco en lugar de con el negro.
Según Celdrán, "Blackboards pretende invertir el proceso técnico tradicional del dibujo para construir una realidad usando la luz como recurso a incorporar. Es por eso que parte del negro (oscuridad absoluta) para posteriormente rescatar lo que de luz hay en la escena."
La temática de sus obras se mueve por los escenarios y objetos en los que siempre lo hace su trabajo: la realidad cercana, cotidiana, austera y vivida, la de los objetos que el hombre usa para hacer cosas, para crear, para reparar y para construir. Los escenarios se presentan siempre sin presencia humana explícita pero cargados de presencia humana implícita.
Por su parte, "Presión I", perteneciente a la serie "Objects", es una escultura de piedra policromada que pretende describir "el concepto narrativo de lo estático". Su autor lo explica como "el escenario que, estando inmóvil, cuenta historias de lo vivido por él como objeto inerte y por aquel que le dotó de vida útil, vida que como toda vida apunta a una extinción segura."
"Presión I" utiliza una fórmula que invita al cuestionamiento de lo que la percepción nos da como cierto. El discurso conceptual de la obra sitúa al espectador ante la disyuntiva entre lo que creemos real, lo que parece real y lo que realmente es real. Los sentidos juegan aquí un papel fundamental, tanto es así que la obra incluye una ficha descriptiva que explica cómo hacer el recorrido táctil de la obra, lo que permite obtener una nueva percepción.
Rómulo Celdrán, que ha sido galardonado con el premio Swab 2011, ha participado a lo largo de sus más de 15 años de experiencia en diferentes exposiciones individuales y colectivas, entre las que destacan Justmad 3 (2012), Arco'11 (2011), Swab 2011 y The Solo Project (2011), entre otras.
IV Bienal de Arte Contemporáneo
Se trata de un proyecto de Fundación ONCE cuyo objetivo primordial es reconocer y difundir la obra de artistas con algún tipo de discapacidad o de aquellos que encuentran en la discapacidad su inspiración.
Participarán cerca de 40 artistas, más de la mitad con discapacidad, entre ellos Rafael Sanz Lobato (artista con discapacidad visual Premio Nacional de Fotografía en 2011) o Luis Pérez-Mínguez (fotógrafo con discapacidad física reconocido como uno de los artistas de la denominada movida madrileña). Otra de las artistas que estará presente en esta Bienal es Cristina García Rodero, primer fotógrafo español miembro de la agencia internacional de fotografía Magnum.
Este año la Bienal también cuenta con obras de Miquel Barceló y David Hockney cedidas por el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía; de Frederic Amat, prestadas por la Fundación ICO, y de José Antonio Orts y Miquel Navarro, que aporta el IVAM (Instituto Valenciano de Arte Moderno). Asimismo, la muestra cuenta con la participación del Museo Patio Herreriano, que cede una obra de Jordi Colomer.
Se trata de la IV edición de esta Bienal de Arte Contemporáneo, un proyecto que nació para dar respuesta a la necesidad que tienen las personas con discapacidad de acceder a la cultura de una forma normalizada y de eliminar prejuicios sobre la creación artística por parte de este colectivo.
Según ha explicado en la presentación el director de Accesibilidad Universal de Fundación ONCE, Jesús Hernández, esta exposición demuestra cómo es posible hacer una muestra accesible para que todas las personas puedan disfrutar del arte en igualdad de condiciones.
En esta ocasión, el hilo conductor de la exposición es el paisaje, tanto urbano como natural. "Se trata de algo que preocupa a las personas con discapacidad y que revela los problemas de accesibilidad en los diferentes entornos", ha señalado Mercé Luz, coordinadora de la Bienal.
La inauguración de esta cuarta edición de la Bienal está prevista para el día 20 de septiembre y estará abierta al público hasta el 2 de diciembre en el Centro Cultural Conde Duque de Madrid, espacio cedido por el Ayuntamiento de la capital. Cuenta con el patrocinio de Fundación Vodafone, Deutsche Bank, Fundación Orange, Flexiguía y Fundación AXA, y con la colaboración de La Casa Encendida.
Se complementa con un programa de actividades paralelas que se desarrollarán, según la actividad, en La Casa Encendida (danza, música) y en la Academia de Cine (proyección de películas). Habrá distintos talleres de fotografía, dibujo, cine, danza y teatro, que también servirán para la obtención de créditos a los alumnos universitarios.
